智威汤逊（J.W.T.）广告公司的运作流程

又是周末了,又该关心一下南方周末了!很不幸，我看到了一文章：《吴虹飞同事回应“采访门” 坦言黄健翔已不被尊重》，但是幸运的是我又看到了这个《南方周末职业规范委员会：黄健翔报道真实并非不道德》。

对于后一篇文章，我觉得还是很南方周末，很值得我们这些喜欢这份报纸的人继续喜欢。但是作为非当事人，我也不知道南方周末对这个事件的了解到了何种程度，所以我对后一篇文章中的内容感到很舒服，觉得南方周末还是那个南方周末，勇于报道一切，也勇于承担自己的社会责任。但是，南方周末为什么不能更君子一些，为什么标题中有“黄健翔健翔报道真实并非不道德”这样的字眼呢，这个报道真实与否我想只有当事人知道了，我不知道南方周末的职业规范委员会是否花了相当的时间和精力去调查这个事件的当事人：记者、黄健翔、董，如果没有向黄健翔、董取证，何来真实，古语不就有偏听则暗的警示么？在标题上，就看不到前一个文章所提到的“在我们的企业文化中，更欣赏“木讷近仁”，行重于言。”所提倡的这种仁。如果南方周末君子一点，何不更改为“答黄健翔健翔，报道真实并非不道德”！一个字，一个标点岂不是让双方的矛盾得到了转化，也可以规范自己的队伍，而且也能让所有关注这个事件的人尊重南方周末。可是，南方周末只是南方周末！

对于前一篇文章，我觉得可以列为南方周末的耻辱。典型的一个网络社区中拍砖高手的文章，滴水不漏，绵里带针。我首先不同意文中的几个观点：

1、  作者的个体和群体概念的恶意混淆，黄健翔文章中的“南方周末记者”是属于一个对记者的特指（很不好意思，我现在也还没记得这个记者的名字，恕我不敬，虽然我现在已经查到了，但是我还是不愿意写，因为我还是不记得），作文南方周末的人员，故意的混淆这个观念只不过是想把黄健翔和记者的矛盾激化到黄健翔与一个传媒集团的矛盾，显然的想以多欺少，这个和南方周末的宗旨是不吻合的，南方周末向来是讲究以一当十的，那么多令人尊敬的报道就是这个宗旨的结晶。但是现在，这种恶意却让南方周末蒙羞。（当然报纸可以以刊载这个文章并不代表同意作者的意见来作为回应）

2、  作者的男女观念的故意清晰，中国的文人，向来以手无缚鸡之力的面目示人，所以在形容一个人情绪十分愤怒的时候常用急得骂娘这样的说法，男人尚且如此，何况女子。这个是劣根性而已。作者不用故意牵涉到男人、女人的这样群体对立。而且在一个事件的争论中，向来只有当事人，没有男人女人之分，只有在最后的论功行赏或者定罪判刑的时候会考虑性别的不同，现在好像还只是在争论中，没有到要考虑性别的时候。

3、  作者的个人观与企业荣誉，作者在文中以个人的名义强调报道没有失实，请问证据何在，是否应该举证呢？没有证据，至少我们没有看到证据，作者就敢说“指责决不恰当”。而且作者认为在南方周末的标准的前提下都或有技术瑕疵,为什么就认为决不会出现失实呢？如果代表了南方周末，那你这样不是让人对南方周末以后都只能采取不信任，放弃的态度么？一点没有了南方周末过去的严谨与求实。

4、  作者的名气观，无可否认，黄健翔与南方周末相比，更本不在一个重量级上。南方周末作为南方报业集团中的一员，数年来以多少精彩的报道赢得了多少足球迷和非足球迷的喜欢和尊敬，而黄健翔，一个解说员而已。作者认为是黄健翔在欺负一个弱女子，为什么普通读者不会认为是南方周末在为难一个待业青年呢？

5、  作者对黄健翔的恶意羞辱与打击：缺少了你的解说，托蒂的射门依旧精彩，而你的同事也依旧面带微笑地出现在电视屏幕上。这个世界有变化吗？ 这个真的不是一个合格的记者应该说的话，更不应该是一个提倡“木讷近仁”的传媒机构应该说的话。

对于一个带着感情色彩（南方周末记者，当事人的同事）来看黄健翔的人写的文章，其中夹杂着的对个人的攻击毫无南方周末的风范，纯粹是网络上千千万万的个人拍砖之文，这样的文章居然堂堂正正的登上了南方周末，哈哈，天下网民以后的日子会尽快好过起来了。南方周末以后用人还是应该严谨一点，别让什么样的人都混进党的新闻机构，纯洁一下革命队伍，用最南方周末的文章来挽回因为这个文章的失。

 

 

 

据说中国的在线音乐市场， 2006年将达到1.2个亿，到2008年接近4亿元。这个放到国家的GDP里面不算小了，但是放到中国的无数的音乐公司，不管是唱片公司、SP、电信运营商还是在互联网上自认为自己将是下一个香香、杨臣刚的个人，这个都是一个引诱大家激情四射的数字。只要自己能够在这个数字里面占到哪怕一个百分点，也将能够实现党和国家的小康社会的目标了。

在国内的音乐市场上，能够产生利益的除了我们能够看到的唱片发行市场之外，也就是我们的PC互联网市场和手机市场了。从各大唱片公司老板的诉苦中，我们可以看到唱片的发行基本上是一个赔本赚吆喝的事情，唱片的发行大多都是为艺人的人气、商业演出、艺人代言服务的，只是一个可以宣传的载体而已。对于PC互联网市场，在中国，这个是一个需要很长的一段时间才能发展到一个能够让唱片公司可以给出一个漂亮数字的，首先是国内的版权意识，从我们的操作系统到我们的应用软件，从我们的PC里面放的音乐到MP3里面存的歌曲，有多少是来自所购买的正版唱片呢；更不要说国内的搜索巨头百度（MP3搜索占据了其流量的30％左右）还在不断的完善自己的技术，而且各大门户、IM都在推广自己的搜索引擎，而其中的音乐搜索都是放到一个重要的地位的；而只有手机，在手机上，通过运营商的服务政策，实现了产业链的正常贯通，先不管现在其发展是否健康。

从上面的话中，我们可以看出在国内的在线音乐市场上不能实现盈利的原因有如下几点

1、 版权意识：互联网的精神是共享，国内的网民充分的理解到了这一点，这个从根上断了这个市场；

2、 搜索引擎：国内的众多搜索门户的技术越来越完善，而且通过各种手段让用户享受音乐越来越便捷；

3、 支付安全：国内时常爆发出的银行卡网络支付被盗的案件，加剧了网民对网络支付的恐惧意识，觉得自己的权益得不到真正的保证；

4、 使用方便：盗版音乐通过简单易用的搜索引擎，很快捷方便的就能开始享受音乐；正版音乐缺存在着付费方式、版权保护系统等相关方面的认证、流程的程序上的繁琐。

说了这么多，无非是说PC互联网市场的如何艰难，盈利是如何的不靠谱，要实现现金流是多么的不容易。当然，这对于甲方来说，只是乙方想砍价的一个筹码。难道就你困难，人家梳子还能卖给和尚呢！其他人就不困难，你不要，我可以卖给别人。而且盈利都在无线（手机互联网）方面，也不在这个PC互联网上

但是，实话实说，现在敢要300万底价的音乐，是一个什么样的概念呢？刀郎？香香？庞龙？杨臣刚？还是今年移动新贵的刘亦嘉？这个都有这方面的成功经验，但是以上提到的个人，也不是没有出新歌，为什么就没能达到以前的《冲动的惩罚》、《两只蝴蝶》等歌曲的高度呢？

随着现在移动的不断对SP的整治，各大SP的厂商股价都出现一定幅度的波动，这个时候谁还敢在版权成本上大笔一挥给300万，还要给你分成？而且SP在音乐推广上，向来是以保守著称的，对于那些已经成熟，市场占有一定份额的音乐的推广比新的音乐向来是要更加重视的？推广一首新歌，我们能够看到的电视广告、短信群发（现在这个手段因为移动的新政已经越来越隐蔽）、户外广告、自消费（为了在移动的排行榜上获得一个好的名次，SP自行买卡来冲销量的行为，这个被移动严厉禁止）等等，这个成本谁来承担呢？新产品的开发向来是存在极大的风险的，各个行业都一样，在无线音乐市场，同样适用，如果失败，这个成本压力，谁来承担呢？

所以，要价300万，不是说你的音乐不值300万，而是说我不敢要。

 

 

 

 

 

 

 

　　国内难求合格数字音乐人才
   
　　最近，国内第一音乐门户A8音乐集团宣布，刚获得了来自5家国际著名投资机构的大笔融资，这是该集团继2004年10月后获得的第2轮融资。A8音乐集团正形成以音乐业务为核心，建立了横跨彩信、彩铃、WAP等多个领域的电信增值服务平台。“凭借过去三年的高速增长，A8正逐渐走向行业的领先者。在A8大踏步发展的同时，数字音乐人才短缺问题也成为了目前困扰我们的一大难题。”A8音乐集团CEO刘晓松如是说。
   
　　国内数字音乐人才告急
   
　　刘晓松表示，基于数字音乐业务的这种新型运营模式，音乐项目运作、音乐产品规划设计和音乐营销类人才需求旺盛，但在国内目前的人才市场上，不仅该类人才总量供不应求，甚至无法提供满足需求者的现成人才。数字音乐是IT行业和传统音乐行业对接产生的新行业，懂音乐的人不懂IT，懂IT的人不懂音乐。因此，虽然很多企业的HR们正忙于招兵买马。然而“招聘广告挂了好几个月，就是招不到几个满意的员工”是这个行业常有的事。
   
　　对目前这种数字音乐人才供需矛盾，刘晓松解释“一是数字音乐产业本身是新兴产业，传统教育没有涉及；二是数字音乐产业的人才需求有着明显不同于传统音乐产业的特征。在由宽带、互联网和通信构筑的数字音乐的世界里，音乐产品和服务将更加丰富多彩，这对音乐专业人才的IT知识和想像力提出前所未有的挑战，而对IT专业人才的音乐修养亦有较高的要求。从企业需求来看，最需要的是音乐和IT知识融合的复合型人才。”
   
　　“面对市场人才短缺的难题，我们一边着手引进，一边自己培养。公司和员工之间唇齿相依，没有公司的成长，员工成长不能持久，而没有员工的努力和成长，公司就不能发展。个人成长构筑公司成长，公司成长反哺个人成长。今年，我们计划拿出更多资金，投入到员工培训，加速员工专业能力发展和提升。”刘晓松说。
   
　　职业实践性更高
   
　　权威机构IFPI的数据显示，2004年全球数字音乐市场目前占全球音乐市场份额的2%左右，预计该比例在2009年将达到25%。艾瑞市场咨询预计到2008年中国数字音乐市场规模可达到81.4亿元。
   
　　职业专家表示，在目前就业相对困难时，个人在寻找就业机会及规划职业生涯时，可以关注像数字音乐、游戏等新兴产业。因为目前，这些行业正是人才的短缺期，也是难得的择业黄金期，进入相对容易。
   
　　刘晓松提醒，具备互联网与音乐素质的人才应会找到更好的机会。并且数字音乐的产业前景也决定了其职业前景比从事纯互联网、纯音乐工作更加广阔。同时，希望进入数字音乐产业的人，起步时可能存在着一些知识技能方面的困难。但他也表示：“数字音乐产业的实践性相当强，现在我们公司的很多员工就是在实际工作中逐步成长起来的，业务能力非常优秀。所以，想从事这个行业的人必须具备很强的学习能力才能适应。”

　　资源整合：三家公司，三种模式

　　近日，鸟人公司在北京宣布，旗下歌手庞龙的新专辑将进行无线首发，TOM在线、搜狐、华友世纪、空中网、掌上灵通、龙腾阳光等6大运营商专门成立了手机唱片发行联盟，每家SP将投入上百万营销费用，对凭借《两只蝴蝶》、《你是我的玫瑰花》等歌曲在无线音乐领域优异成绩的歌手庞龙进行联合推广。早在2005年9月份，鸟人公司就联合了中国移动及SP华友世纪推出了国内的第一张手机专辑《你是我的玫瑰花》。因此，此次手机唱片发行联盟的成立，在一些业内人士看来，标志着手机发行唱片模式的进一步完善。也打破了此前一家SP与唱片公司、运营商之间单对单的合作模式；今后，联盟SP将统一和唱片公司合作，这为推动SP和唱片公司两个阵营在无线音乐市场发展，寻找到一条更加合理的合作模式。

　　鸟人公司老总周亚平表示：从以往的成功经验认识到，作为一家唱片公司，我们总希望有一个强大的，具备了产、供、销全产业链资源的无线音乐发行平台，而且这个专业化分工合作的平台不仅能实现资源利用最大化，还使得各个企业的运营效率大大提高、加速价值流动，最终为用户创造出性价比更高的无线音乐产品。

　　无独有偶，飞乐唱片也于近日宣布，将绕过SP环节，直接与中国移动签约。作为最先签下众多网络人气歌手而使唱片业务突飞猛进的公司，华友飞乐老总钟雄兵认为，此次与中国移动的合作会成为唱片业的一个重要时刻，因为它标志着传统音乐的发行和推广渠道的新变化。

　　而中国移动所选择的第一批唱片公司合作伙伴，大多是单曲，其中包括网络歌手刘嘉亮，及因开博客之后而人气旺盛的徐静蕾。这就意味着，在中国移动启动其无线音乐数字战略后，仍然处在尝试的初级阶段，也都是走的单曲路线，因为唱片公司对中国移动能否尽力营销自己的产品表示担忧。

　　由于行业尚未形成规范，唱片公司们对普遍抱怨SP瞒报数据，“我们与SP合作，拿到的收入远远少于我们应得的收入，直接跟移动合作。不管是不是他一家独大，至少我能拿的收入比以前多。”飞乐唱片老总钟雄兵说，在这样的大背景下，选择跟移动直接合作，也成了唱片公司的一个新动向。不过拥有自己的数字音乐发行联盟的宋柯对此却有些不同看法：“百度、腾讯等网络平台都是我们数字发行联盟的成员。我们在这一块的推广力度不会有削弱。因此并不存在着直接跟移动的合作导致我们歌曲在新浪等网站上的推广乏力。同时我们觉得目前跟移动的五五分账已经比较合理了，通过它我们能拿到确实的下载数据，再加上移动在版权保护方面的一贯态度，我很看好这样的合作。”

　　至此，在这个大家都摸着石头过河的阶段。像鸟人公司选择的SP联盟+CP的联合营销模式，飞乐唱片的CP+运营商的直接合作模式，及太麦在今年年初成立的包含了整个产业链及服务、技术支持的数字发行为主的模式，基本上完成了唱片业在遭遇新媒体业务后，所能做的几种整合，并且已初见成效。

　　歌手素质：无线时代的“双好”标准

 
　　作为一个在唱片业里摸爬滚打了20年的经理人，周亚平曾有过不少成功的案例，像前些年的含笑、彝人制造等。在被视为数字音乐元年的2005年，周亚平又通过推出歌手庞龙，而赚了个盆满钵满，对此，圈内有不少传说：有人说庞龙赚的钱已经够下辈子花了；马上就有人接过话茬说，不光是庞龙，整个鸟人公司都能花到下辈子了。

　　但是在刚签庞龙的时候，有不少人认为周亚平脑子里进水。因为按照一般唱片公司看来，庞龙既不是帅哥型的偶像歌手，也不属于创作型的才子歌手。这个看起来朴实、普通的东北人，即使在成名之后，走在大街上，看起来和一个游客或上班族也没有太多不同。但周亚平觉得，每个演员闪光的地方不一样，在他眼中，庞龙有别人所不可替代的两个方面，“我一直觉得，他是属于那种唱功好的，假如唱得这么好，没出来就比较可惜了。另外他还特别敬业，就是想唱歌，心无旁骛，你不推这种艺人推谁啊？！”这几乎成为周亚平的一个信念，因此一直签着他，甚至在自己公司的人都不太看好的情况下也没有放弃。

　　现在看来，周亚平对歌手的这两项判断绝对提前暗合了无线音乐时代对歌手的要求：一、唱功好；二、敬业。在全民狂欢，人人都有可能一夜之间当上偶像的时代，这几乎就是全部的标准了。即使是同样在无线领域取得非常好成绩的其他歌手杨臣刚、香香等人，人们更多关注的也只是他们所演唱的歌曲。与歌曲所拥有的巨大下载量相比，去追“星”的人数几乎可以忽略不计。从这点上来说，无线音乐或网络音乐时代的明星，所处的环境更加残酷也更加尴尬。如果没有好歌，就被迅速遗忘。歌手的市场价值开发余地没有传统的通过宣传、包装等手段慢慢推出来的明星那么大。

　　风格拓展：无线音乐多了一些“不正经”

　　作为从无线增值这项新业务中赚到钱的第一批公司，周亚平认为，无线首发和传统唱片发行的本质上是一样的，由运营商在自己的平台上，提供消费终端的下载，这都是“卖”的概念。同样，卖光盘和卡带也是在“卖”，都是发行和销售。“但发行内容和发行形式还是有所区别的。传统唱片需要有介质，通过载体还原出来让大家听，但无线音乐没有这种载体了，是通过无线网络、手机来下载。”

　　在3G尚未到来之前，手机的容量和速度都有限，也无法形成普及性的手机下载歌曲。因此，目前所称的无线音乐，相当于彩铃音乐，而彩铃基本上不会超过1分钟，这在把一首歌当作音乐认真欣赏的时候，无疑会大打折扣，周亚平认为，“买一张CD，是欣赏完整的音乐，可以把每个段落反复听，是用来欣赏的，能随着它的过程去愉悦自己。但是增值业务并不是完整的音乐消费，只是一个娱乐消费的概念。”

 
　　因此，在无线市场，除了有像《童话》这样通过唱片公司推出来的流行金曲，也有从布仁巴雅尔的发烧碟中一炮而红的《吉祥三宝》，而各长达几十秒的搞笑音乐更是层出不穷。国内最大个性彩铃制作公司“我要秀”老总肖乐认为，无线音乐市场的风格和以前传统市场上的音乐风格差不多，“但是多了一种调侃性的、搞笑的歌曲，以前在传统的出版发行界可能没出现过这种音乐类型。属于这个产业新挖掘出的一种音乐类型。”

　　营销推广：《两只蝴蝶》与“病毒式传播”

　　第一次听到《两只蝴蝶》时，周亚平就觉得这歌好听，肯定有戏。就动员庞龙把歌收到专辑中，做主打歌。但庞龙一开始是不同意的，因为觉得这首歌太简单，显示不出唱歌的实力。

　　而最后之所以成功，正是因为周亚平的坚持，“当我跟艺人发生不同意见时，我一般都尊重艺人，但这个事情上我比较坚持，也没有强迫他，只是他选的歌我从市场推广上觉得不行，而且这首歌有我的确认为有可能火，火的可能性还比较大。随着市场的反馈，渐渐的信心也越来越多了。”

　　如果说《两只蝴蝶》的走红是唱片业多年从业经验所培养出的眼界和胆识，那么对于钟雄兵来讲，这件事情就简单得多了，需要的是生意人对市场的敏锐及大量的宣传投入。有个圈内人皆知的说法是，钟雄兵自己就宣称不懂音乐，他所做的只是盯着网络排行榜，然后把排在前面的歌曲或歌手签下来，再去进行营销。这种先检验后投入的做法看起来安全许多。

　　无线排行榜至今排名靠前的歌，几乎无一例外地是通过互联网先传播开来的。周亚平认为，能不能红，就要看作品到底怎么样了。“互联网上的流行不是唱片公司的意志能强加得了的，如果他们喜欢一个东西，那就很惊人，很恐怖了。我很多朋友也经常会发现他们的邮箱里或QQ上有人发来《两只蝴蝶》，当时大家是觉得这歌好听就乱发。就是这么传播开的，我们称为‘病毒式传播’。”不管是对庞龙的坚持，还是歌曲的意外流行，至少鸟人公司已经获得了回报。从2005年4月至2005年底，《两只蝴蝶》获得了1207万次订购量，排在年度第二名。而今年至今，庞龙去年推出的《你是我的玫瑰花》还是占据着前三名的位置。

　　而大家应该记忆犹新的是，刀郎在推出《2002年第一场雪》时，正是“病毒式传播”的最好范本：大大小小的论坛里，到处都有人在转贴或评论他的歌曲。在QQ和MSN等即时通讯工具中，总是能遇到热心推荐的人。因为这种传播的波及面，当时甚至许多人认为是刀郎与其经纪人高超的炒作绝招。

　　艺术市场论：能卖钱的歌就有艺术性

　　如果把无线销售数据折合成唱片销量，或许更能看出这对传统唱片业的冲击了。周亚平介绍，传统唱片的介质成本一般就3元左右，其他卖的都是知识产权。因为制作一张唱片需要选歌、录音、演唱，还有推广。无线音乐只是没有介质而已，其他的成本都是一样，而且对知识产权有了更好的保护，“庞龙在无线创造的市值，大概6000万元。当然，这不是分到我们公司的，这包括运营商、SP等几个环节的总额，按一张唱片的批发价10元计算，想要维持在无线同等的市值，那他的唱片基本上等于1年销售了1000万张。当然，这是市值，但如果没有非法下载和盗版，卖到1000万张并非没有可能。”

　　周亚平自身是一个对古典音乐有着相当不错鉴赏力的人，而他公司所做的音乐，却总是有朋友觉得很俗气。关于这个问题，周亚平又有一个绝对理论，不管是什么样的选题，什么样的角度，什么样的创意，如何来写这首歌，“只要你的歌曲能感动人，就是好歌！用优美的旋律，煽情的歌词都可以啊。即使是投机，投好了不也就行了嘛。我们对作品的判断只有好听和不好听，感动不了别人，绝对不能大火。”而任何一首歌，只要它火了，就一定有它的艺术性。

　　是先有艺术性后红火起来呢，还是先红火起来，然后结论式地找出它的艺术性？这看起来就像一个悖论，不过估计关心这个争议的人并不多。毕竟实实在在的数据和利润是最吸引人的。

　　生产原则：为最广大的群众服务

　　2005年是无线音乐的一个高峰年，刀郎的《2002年的第一场雪》持续走高，《两只蝴蝶》、《老鼠爱大米》、《猪之歌》、《吉祥三宝》、《童话》等以不同方式推出来的歌也都取得了非常不错的成绩。相比之下，今年的无线市场就平了一些，但是所能容纳的平均量也更多了。周亚平认为，2005年之所以这样火，因为当时是一个新的产品，大家都比较好奇，但随着了解的用户越来越多，彩铃就成了一个很正常的消费。而且许多人觉得，如果手机没彩铃，就有些落伍了。“中国有4亿手机用户，保守估计，平均每人1条，就值4亿。还有许多更快的，1个月就下载1、2条，有些人还来回换，这些都刺激了流行音乐的消费，也使市场分额变大。”

　　普华永道会计师事务所的一份研究报告表明，到2009年，数字发行将占到整个亚洲音乐市场的60%，其中无线和网络的比例大致为15:1，而传统的CD制品在音乐市场中的角色将不断被削弱。这个趋势，一些业内人士都认为是一个必然。在还是被周亚平认为“娱乐消费”时代的无线音乐，假若随着3G的到来，容量和速度都增加之后，还有哪些人去唱片店呢？周亚平认为，现在大家上唱片店都少了，主要都是从网上下载。“现在买唱片的人，都是需要收藏的，或者不怎么上网，一般只要在网上呆着的人，就不怎么去唱片店了。传统唱片市场肯定在不断萎缩，我觉得这都是让互联网给闹的。”

　　在不少唱片业内人士看来，对传统唱片业形成冲击的并不是彩铃，并认为恰恰是彩铃在成为新的利润增长点之后挽救了传统唱片业。但随着互联网的日渐普及，免费下载对唱片业形成了致命打击，甚至连盗版数量都比以前萎缩。

　　周亚平认为，彩铃的消费群体其实并不鲜明，但是唱片面临着非法下载及盗版等问题，就市场占有量来讲，一首歌在无线市场及传统唱片市场应当是持平的。因此，做彩铃实际上就是去为最大众的人群服务，让最多数的人去喜欢，只有这样才能达到商业上的目的，用《毛主席在延安文艺座谈会》上的讲话来概述我们公司最根本原则和指导思想就是：“我们的文学艺术(音乐)是为人民大众服务的！”

　　行业前景：本土“巨无霸”唱片公司将在3G时代来临

　　2005年被认为是中国流行音乐产业的转折点，其最大的表现就在于数字音乐在流行音乐产业中迅速崛起，几乎所有的唱片公司都同时把无线增值市场看成了未来最重要的、最大的一个赢利点。一些国际投资公司也以数以千万美元计的融资表明他们对中国唱片业面临新机遇后的发展前景充满信心。

　　当然，合并和融资，来得还是慢了一步。早在2000年，娱乐公司巨头时代华纳和优秀的网络公司AOL宣告合并，但这场被誉为新旧媒体热烈拥抱的世纪并购案最终却以二者分道扬镳而告终。艾力克·柯雷恩(Alec Klein)在《谁偷走了时代华纳》一书中，拿出一章节的内容描述了作为一家传统娱乐公司时代华纳和硅谷新富的AOL之间的文化冲突，“娱乐公司的人脑子里思考的是美妙的构思、漂亮的设计、娱乐大众的创意产品，而新媒体公司的人挂在嘴边的往往是技术术语、网站流量、股价高低。”行业的差异导致双方沟通上出现的问题。而在本土唱片公司中，2005年拿到了风险基金及IT业的大把美钞以来，种种关于矛盾、不和的传闻也常常不胫而走。

　　周亚平说，“对别人怎么融资，我们也不便评价，但是从我们做的内容范围来说，我们市场上升的潜力是非常大的，远远超过其他企业。做CP的业务上升空间，比SP要大得多，将来版权的保护会越来越完善，真正是以内容为王。只要我们手中有市场化的，完整、合法、独立的版权，那在市场上就无敌于天下，这是肯定的。”而今年的融资速度已经明显放慢，周亚平认为，即使是某些个案的不成功，也不会对这个行业产生太大的影响。因为从大的趋势来说，作为唱片公司，在无线音乐产业的最上端，有无限广阔的可能性。

　　作为在无线音乐时代已初战告捷唱片公司，周亚平对鸟人公司及行业前景非常看好，“相比之下，唱片公司的数量是最少的，规模也是最小。SP的数量很大，规模也比较大，运营商更是垄断性经营。这就反过来说明唱片公司的发展潜力是很大的，上升空间也是非常大的。如果把握好了这个机会，在未来，本土唱片公司中有可能产生国际化、资本化、市场化的巨无霸。至少现在这个时代是创造了这种可能性。”

第二轮行动：移动时代最普及的互动媒体———手机短信

　　王初虹 每日经济新闻

　　近日，《每日经济新闻》接到许多读者尤其是一些青少年家长的电话，称孩子的手机上收到多条色情、欺诈类短信，希望本报能够对此进行监督和反映。《每日经济新闻》因此对SP的一些欺诈行为及背后黑幕作了调查，一位具有正义感的深喉向本报披露了SP公司的最新“潜规则”。

　　最近几天，在SP公司工作多年的公关经理Z先生感到异常烦闷。原因是“五一”前夕，信息产业部发布通告对今年第一季度违规处罚的10家SP名单中，Z先生所在的公司“榜上有名”。

　　“现在我们SP都被罚怕了，稍微有一点点疏忽都不行。”Z先生说。在他们公司，每次被通告或罚款，Z先生所在的公关部都要负主要责任。“公司市场部和营销部的人做事情一直没谱，出了问题，公司却首先拿我们来开刀。”

　　SP想尽办法“营销”

　　根据最近一次信产部对SP违规的通告，被通告的10家违规公司的主要违规行为包括以下几种：未明码标价；误导消费；业务订制违规；订购关系异常和多收信息费等。这些SP的违规理由，都是由于违背了各运营商对SP的管理办法。

　　但是，Z先生表示，虽然目前移动和联通都制订了明确的监管SP的管理方法，但是上有政策下有对策。在利益驱使下，各种SP还是想尽办法盈利，妄图成为漏网之鱼。在SP公司把这叫做“营销”。Z先生给记者简单列举了SP圈子里公认的几项常用方法。

　　第一种是短信群发。这对SP来讲绝对是最有效、最快速的盈利方法。短信业务一般都会占到SP收入的20%以上，越小的SP比例就越高。Z先生道，“如果不在短信上弄一些色情类的东西，哪会有那么高的短信回复率，利润从何而来？”

　　第二种是点击链接方式。SP有时会和一些网络媒体合作。用户在手机上看不到明显的非法类内容，但是只要通过手机点击链接，就会马上进入相关网页，看到相应的色情类信息或者直接下载了页面，SP就会很快收取巨额的费用。这方面的收入和短信群发不相上下。

　　第三种是页面前置。SP通过技术手段或者同网络媒体合作，将一些色情类或者欺诈类信息置于某网站的首页或其他有利位置。这会给SP带来一定的自然流量，已经成为部分SP的一项持久固定收入。

　　除此以外，还有诸如“内置”、“联盟”等方法，只要运用得当，均会对SP的“发展”有所帮助。“现在人很聪明，一些自主创新的营销也常常会出现。”Z先生开玩笑地说。

　　“害怕是肯定的，做仍然要做”

　　尽管SP违规方式林林总总，但是Z先生认为，最大的也是目前投诉最多、SP被罚最多的问题仍然是群发短信。

　　4月25日，信息产业部公布了今年第一季度最新统计数据，中国短信业务量再创历史新高，达到988.2亿条，平均每天业务量为10.98亿条，每天市场收入超过1亿元。

　　凡事都有双面性。正如Z先生所言，在短信业务发展快速的同时，短信类投诉一直是最大的投诉类别之一。在“3·15”和“5·1”黄金周期间，短信类投诉都名列前茅。

　　近日，信息产业部再次发出通报，再利用半年时间在全国开展一次治理和规范SP资费和收费行为的专项活动，主要从明码标价、信息订购、计费流程、收费方式、资费争议处理等方面对SP企业和相关基础电信运营企业进行规范。

　　信产部打击力度之大，令SP感到发慌。“害怕是肯定的，但做仍然要做。”Z先生对记者说，“问题是怎样去做。我们公关部要发挥重要的作用。”

　　“群发公司”：900%暴利

　　“鉴于SP在群发短信方面给社会造成了很大危害，用户投诉过多。事实上，早在去年，监管部门便取缔了SP的群发功能。”Z先生表示，目前SP自身要群发广告或宣传也要委托“群发公司”来进行，这种行为一旦被监管部门知晓或被用户揭发，便会当作被违规处理。

　　而所谓的“群发公司”，便是能够提供短信群发业务的公司或者个人。

　　“群发公司在非法短信中起到了非常重要的作用。”Z先生说，“他们是功能实现者。”

　　“现在的群发公司已经升级。通常他们都会掌握到移动用户的客户资料。”Z先生讲，“他们可以按照SP的要求进行针对性群发。”

　　事实上，群发公司的盈利模式十分简单。群发公司只要通过低价买来可以用来群发的SIM卡，为SP或者其他用户群发短信，向他们收取高额费用，从中赚取差价。

　　简单的盈利模式背后是令人吃惊的暴利。Z先生给记者算了一笔账。如果一个群发公司买了一张20元钱的SIM卡，可以发2000个短信，平均每条短信0.01元。群发公司向SP或者用户收取每条0.1元的正常短信费，2000个短信，就可以得到200元，利润率是900%。

主笔◎王小峰

　　我们总是能听到诸如此类的财富故事:60年代，美国黑人青年小贝里·戈迪，花了600美元注册了一家唱片公司，他为这家公司取名“摩城”，在随后的30年，这家公司成了美国乃至全世界黑人音乐潮流的风向标，他创造的价值完全可以和他公司所在地底特律汽车业创造的价值相媲美。70年代，23岁的英国青年理查德·布兰森带着他公司的一位艺人的唱片到美国寻求合作，当他走进大西洋唱片公司的办公室，他希望那个叫阿特曼·厄特冈的老板能以15万美元把这张唱片的版权买走，结果，厄特冈出了100万美元。或者，在我们跟前也有类似的故事:雪村带着他的《东北人都是活雷锋》走进一家办公室，他希望这张唱片能卖掉6万块钱，然后回家开个小饭馆。结果老板给了他25万元现金……

　　今天的音乐家财富故事，应该这样书写:有一位歌手，出了一张唱片，市场反应平平，于是他跑到西北的一个歌厅打工，一个月也能有1万元的收入。老板打电话给他，说有一首歌很好，让他回来唱，他不情愿地回来，唱了这首歌，出专辑时候，他也不想收录进去这首歌，因为这首歌太俗了，会让他的专辑掉价。在老板的强烈要求下，他勉强同意，半年后，他发现，这首歌至少给唱片公司创造了1000万元的收入。这个歌手叫庞龙，这首歌叫《两只蝴蝶》。还有这么一个故事:龙腾阳光在开设彩铃业务后，专门到广州机场路音像批发市场，留意这些音像店里都在播放谁的歌曲，发现一首《你到底爱谁》常常被播放，他们便找到版权方，以2万元的价格将歌曲买下来，几个月后，这首歌给他们带来1400万元的收入。制造这些传奇故事的不是音乐家本人，而是一个新生事物——彩铃。

　　1992年，中国内地出现了唱片工业雏形，到1994年达到一个高峰。随着盗版的侵蚀，这些唱片公司接二连三地倒闭。1999年后，随着互联网兴起，唱片业面临双重夹击，到了21世纪，唱片业基本上走到了穷途末路。但是谁也没有想到，彩铃拯救了唱片业。

　　当一家家音像商店纷纷关门，当正版唱片越来越少，当很多音像发行公司逐渐改行的时候，彩铃却像电脑病毒一样在无线通讯领域蔓延，并且在为一直摇摇欲坠的唱片业创造着令人吃惊的财富，它成了定海神针，让中国的唱片业从来没有如此地稳固。从前，中国音乐家只有羡慕美国人拿高额版税的份儿，如今，他们也可以通过彩铃下载领取高额版税。从前，音乐可以欣赏，但是拿不到版税，唱片公司卖的是人而不是作品;如今，音乐仅仅成了装饰，但是可以拿到版税，唱片公司真正开始了卖作品。这个改变看上去有些荒唐，但恰恰说明了某种格局在打破，变成了新一轮的整合，从而带来新的财富机会。

　　2002年，韩国人率先发明了彩铃技术，发明者想到的仅仅是让打电话的人在对方接电话之前能有一段放松的机会，也许1秒，也许30秒，但就是这么一放松，转眼变成了创造财富的空间。

　　2003年，彩铃业务被中国移动通信率先引入中国市场，经过一段试用、测试，2004年5月17日正式推出彩铃业务。到2005年，彩铃收入是34.23亿元，比2004年增长了303%，这个数字意味着什么呢？中国现在有3亿多手机用户，中国移动的用户超过了2亿，使用彩铃的移动用户超过了4000万，而且目前还有更大的上升空间，中国移动仅彩铃一项每个月向服务商支付1亿元以上的信息费。彩铃一响，黄金万两，这不是做梦。

　　从2005年4月中国移动通信的“无线音乐排行榜”推出至2005年底，彩铃销量的排名前3名是:《你到底爱谁》(1588万次订购)、《两只蝴蝶》(1207万次订购)和《童话》(621万次订购)。今年，截止到目前，彩铃销量前5名分别是《一万个理由》(郑源)、《你是我的玫瑰花》(庞龙)、《吉祥三宝》(布仁巴雅尔)、《披着羊皮的狼》(谭咏麟)、《不得不爱》(潘玮柏)。从这个排名不难看出，人们对彩铃的消费和对音乐的消费概念还是不一样的，彩铃不是用来欣赏的，它和人们欣赏音乐的习惯刚好相反，消费彩铃的人希望通过彩铃来表现一种自己的外在个性或气质，而欣赏音乐则是人们希望通过音乐来感受其中内在的共鸣。

　　手机改变了音乐消费方式，也改变了唱片业的命运，在娱乐行业，唱片业是率先受到风险基金青睐的领域，之所以风险基金看重这一块，就是看中它在无线增值业务上的广阔前景，于是，传统唱片业开始慢慢发生变化，传统的服务商在慢慢改变经营策略，目的只有一个，那就是如何让他们更适合这个看似简单、无聊、毫无技术含量、毫无音乐欣赏可言的彩铃业务。

　　如果人们留意的话，这两年很多服务商在慢慢改变经营重心，tom.com加强了“玩乐吧”原创音乐的经营，新浪自己做了一个网络原创音乐排行榜，搜狐也推出了网上超女，掌上灵通收购了九天音乐，华友收购了华谊兄弟和飞乐唱片……这些服务商为什么殊途同归如此看重内容？他们知道，自产自销不仅可以在竞争中占据有利位置，而且可以获得更大利润，内容为王这句话在今天是一条赚钱的真理，没有内容的服务商就会被淘汰。所以，服务商纷纷给自己寻找后路。

　　与此同时，我们也看到，作为内容提供商的唱片公司，被服务商扒一层皮的做法感到很不舒服，中国移动和服务商之间有个“1585”的分成协议，一条彩铃移动拿15%，服务商拿85%，然后服务商把这85%的一部分再按一定的比例分成分给内容商。今年3月，中国移动通信数据部副总经理高念书对外宣布，去年移动分给服务商的彩铃信息费有9.3亿元，如果按五五分成的话，内容商至少可以分到4.6亿元。但是去年通过彩铃获利最大的内容商太合麦田和鸟人音乐(庞龙所属的唱片公司)则分别拿到了2000万元和1000万元，整个内容商拿到的利润也不超过1亿元。那么，剩下的3.5亿元哪里去了？这笔不清的账目让内容商感到不满。如果内容商能拿到该属于他们的那部分钱，像庞龙这样的传奇故事也许会多出一打儿。

　　这直接导致了4月21日中国移动成都会议的召开。参加成都会议的内容商认为，这是一次遵义会议，它为未来指明了方向，在这次会议上，中国移动宣布建立“中央音乐平台”。这个平台意味着什么呢？表面上看，移动解决的是内容商与各省之间的接入问题，以往，内容商必须和全国30多个省市分别签订合作协议，有了中央音乐平台，就不用重复签协议，省了很多麻烦。但是，它的更大意义在于，不管是内容商还是服务商，都可以直接接入移动运营，内容商突破了移动跟运营商之间的藩篱。对于有内容优势的公司来说，完全可以绕开服务商，这也意味着他们的利益将会最大化。

　　这次成都会议对服务商来说是黑暗来临前的征兆，如果再不寻找新的模式，将会被淘汰。

　　同时也不难看出中国移动把口号从“移动通讯专家”改成“移动信息专家”的意图了，手机在传播信息方面越来越集成化，它现在不仅仅能满足通讯，而且成了信息传播的平台，此举为无线通讯行业成为第五媒体奠定了基础，“中央音乐平台”显而易见是为未来移动集成信息铺平了道路。

因为都是父亲

曾经为母亲写了好几个文章，却惟独没有为父亲写下只言片语。也许是有了朱自清老先生在我的面前树了一座大山，我不敢自不量力。但是父亲，却是影响我一生的最重要的男人之一。

在我的印象中，父亲大多数的印象都和母亲是联系在一起，比如在受到母亲的呵斥和棒打之后，父亲开始宣讲做人、读书的一些道理；比如在我给父亲回信，但是因为言辞的简单以及感情的干瘪而不得不一再的反复修改并被得到母亲的严厉叱责；比如因为担心母亲的劳累和辛苦持家，父亲要求我这个长子要做到更好一点。

母亲在我的回忆里是那么的鲜活，让我能够像看一部长篇小说似的日夜苦读，而父亲，确如同唐诗宋词，往往只能看到一篇或者不多的几篇，他加之于我的印象仿佛来之天外，缥缈。我一直以为父亲对这个家庭的责任没有母亲那么强烈，因为他没有做到更好，我甚至一度觉得父亲不是一个好的父亲。

但是我的性格里除了遗传了母亲的好强，坚韧，自信的特点之外，也把父亲身上的一些人文的气质也尽力继承了下来。当我作为一个已经可以为人父亲的时候，我再去思考我的父亲母亲，思考我的家庭，我发现，我和父亲是多么的相似。

我也希望我的儿子能够再通过生活的磨砺的时候而又充分享受这个过程，并从中发现生活的真、善、美；我也希望我的儿子能够读书，读更多的书，懂得一些做人的基本道理，但是对他的人生的理想更多的是给予指导和帮助而不是按照自己的意愿去拨乱反正；我也希望我的妻子在我的身后能够顶起一片天空而不在意这片天空是否超过了一半，我能做的就是尽我自己的力去帮助；我也愿意将我的家庭塑造成父母那样的，我虽然不愿意成为第二个父亲，也不愿意我的妻子成为第二个母亲，因为他们对于生活，对于亲情，对于教育我并不是那么完全的认同，但是我却依然觉得父亲和母亲是最成功的父母之一。

说了这么多，终究还是把父亲和母亲有联系在了一起来记叙，可这个文章确实写给我的父亲的，我不知道是不是能够将父亲独立出来继续，以把父亲的印象更直观的呈现出来。我想，还是试试吧。

 

 

 

 

 

 

因为都是父亲<二>

那天早晨的炉火红得像获奖证书一样，只是当时我还没有想到，于是从那以后，父亲好像就如同那红红的火，一直让我温暖着，让我铭记终身。

仿佛记得那是在念初一的时候，好像是。我的大脑随着时间的增加而记忆在不断的迷失，他不像电脑一样有搜索引擎，只要定义一两个关键字就可以找出那些尘封的记忆。姑且就把那当作是初中一年级吧。

重庆的冬天，基本没有雪和寒风，这和我现在所在——离重庆几千公里的北京是不一样的，但是一样的都是有烤红薯，陪伴着重庆的冬天的除了冬天的寒冷之外，便是大雾、几天不断的细雨，当然也有温暖的太阳。现在，我特别喜欢家乡的雨，但是当时我确一点都不喜欢，或者说是相当的讨厌。所以，在我的记忆里的冬天基本就是这样的：雨天，我身披蓑衣，头戴斗笠，牵着老牛，我在山坡上看着书，老牛吃着草，就这样和睦的存在着；阳光下，村子里的老人们在太阳底下温暖的交谈着，或者是做着针线活儿，小孩子们大都玩着警匪游戏或类似的捉迷藏的游戏，一副十足的天伦之乐的景象，伴随着烤红薯的甜香。这就是冬天，童年的，少年的冬天。

那个早晨，父亲在烧火，母亲在切菜，我看着我的书，和过去的日子一样。如果不是父亲把我叫过去，我像这个早晨也不会在我的脑子里这样停留十多年。父亲还算一个知识分子吧，至少算是一个知道分子：初中毕业，常年在外闯荡着。所以，父亲不反对我读书，对我读书，父亲是抱着想读就读的看法，即便有一次，父亲说，要不你去学裁缝吧，现在读到这个时候写信算帐也都会了，而且比较轻松，也能有一个较好的收入。我估计父亲还有另外一层意思就是，裁缝里面女生比较多，以后找媳妇也比较简单。这就是我父亲比较朴实的想法。但是，我否决了，因为我觉得读书更轻松，因为每次我都能拿第一，而且也能得到长辈们很多的夸奖和厚爱，这让我觉得和别人不太一样。我想也是这种虚荣心让我一直读到了大学，可见，小孩子的想法和成人相比，是多么的不切实际。母亲也是支持我读书的，而且是很严重的支持的那种支持，如果考得不好，轻则一顿棒喝，重则一顿棒打，基本没有轻的，如果没考好。

我也还仿佛记得父亲当时说过的话，原话我已经想不起了，大意是：支持我读书，既然我选择了读书，那就好好的读出个人模人样来；我已经大了，又是家里的长子，也读了这么多书了，应该学会用大人的思想来看问题了，当时父亲就给了我一个比较新颖的词“换位思考”，让我要多体谅母亲（因为母亲性子急，我和弟弟做不好一件事情就很容易受到做不好事情的奖励），为家里分忧。这些话，从此就在我的脑子里深深的扎根了，我想，也就是那天，我开始真正的成人了，懂事了。而且至此之后，父亲便不再干扰我的很多选择，比如后来想叫我当老师，但我不愿意。

那天早晨，雾很大，很有重庆的特色，雾中夹着水，非常的湿润，我很享受那种朦胧的美感，土地，山岭，河流，房屋，都在雾里，隐约一点轮廓，或者连轮廓都没有，我喜欢这种混沌，也喜欢这种混沌中前行的感觉：仿佛世界随我的开辟而存在，让我很是沉浸在自我幻想的成就中。

父亲今天是陪我去学校开家长会的，因为考了年级的第七，所以父亲会坐在前排，而且还会拿到红得像炉火的获奖证书。我的班主任说：这孩子刚入学的时候太贪玩了，不过后来进步就十分明显了，好好读书，以后有前途。

回家之后，这次的印象便成了父亲终身铭刻的记忆，如同炉火之于父亲在我心中的永恒。去年回家，父亲还跟我提起那次所收到的礼遇及骄傲，我可爱的父亲啊。